Conversar com Arnaldo Lima é perceber que sua poesia nasce de vivências simples, mas decisivas: a leitura em família, o incentivo de um movimento literário, o silêncio necessário para amadurecer. Prestes a publicar Poesias perdidas na gaveta, ele revisita etapas de sua trajetória artística com honestidade e serenidade. Esta entrevista apresenta um poeta que transita entre diferentes linguagens, mas mantém na palavra o seu ponto de retorno. É um convite para acompanhar o reencontro de um poeta consigo mesmo.
AO DR. A. DE AMORIM GARCIA
Meu tio, — há 30 anos que um estudante de direito fez ao 7º aniversário duma sobrinha, aquela poesia intitulada — À Ursulinha — Não se retribui um ramo de rosas com uma folha seca... entretanto, é em lembrança desses versos, preciosamente conservados, que lhe faço este oferecimento.
A escultura de Nossa Senhora das Graças encontra-se localizada no pátio principal do Instituto São José. A imagem encontra-se ladeada por um fundo arquitetônico composto por quatro arcos e, entre eles um nicho onde está a escultura.
Marciano Ponciano conversa com o professor Rafael Silva, especialista em literatura e estudioso da cultura grega, sobre sua pesquisa inovadora acerca das origens do drama. Em uma leitura que transcende a busca por uma "verdadeira origem" única, o professor desvenda a complexa teia de religião, política e poesia na Grécia Arcaica. Através de sua análise de fragmentos poéticos e testemunhos históricos, revela como a arte da representação, impulsionada pela escrita, floresceu em um terreno fértil de rituais, poder e expressão artística. Uma viagem no tempo que convida o leitor a descobrir as raízes do drama sob um novo prisma.
A Cenopoesia, como linguagem do encontro e da criação coletiva, tem se mostrado fundamental para a promoção da diversidade cultural e para o fortalecimento dos laços comunitários. Nesta entrevista, exploramos a origem e os desafios da Cenopoesia a partir das reflexões e vivências compartilhadas por Ray Lima.
A cultura e a arte cearenses trazem em seu bojo o protagonismo de grupos e sociedades que plasmaram no tempo as ações necessárias para a edificação da arte e da cultura em sua dimensão estética e civilizatória. De modo especial, Aracati, situada no litoral Leste do Estado do Ceará, personifica os embates e ações empreendidas por artistas e instituições culturais que discutiram a necessidade de formação e de fruição artística. Tanto os artistas da capital Fortaleza quanto os de Aracati assinalaram, desde o século XIX, para questões muito caras ao desenvolvimento cultural quer seja pelo aparelhamento cultural, estético ou de formação.
O exercício do olhar é tarefa que desenvolvemos ao longo da existência. Todavia, há entre nós aqueles que são dotados de aptidão para perceber o mistério por traz das coisas e revelá-lo em forma de encantamento, em forma de poesia. Somos convidados, guiados por essa capacidade, a perceber o imperceptível.
Janelas e varandas em cores vivas sintetizam o ideário do artista Hélio Santos que desde o início da carreira, como artista plástico autodidata, aprendeu a reter no olhar as lembranças de evidências do passado cultural aracatiense. Muitos desses exemplares arquitetônicos ficaram apenas na lembrança do artista que as materializou em suas obras.
Nesta entrevista, a talentosa atriz e arte-educadora Silvanise Ponciano compartilha sua visão sobre a importância do teatro na formação e apreciação estética dos jovens, destacando os benefícios da prática teatral para o desenvolvimento de habilidades socioemocionais e a valorização das artes cênicas em Aracati-CE. Com mais de duas décadas de experiência em educação teatral, Silvanise nos mostra como a arte pode impactar positivamente a vida das crianças e dos adolescentes, tornando-as pessoas mais seguras, criativas e empáticas. A entrevista está repleta de reflexões e experiências compartilhadas por esse profissional engajado e dedicado ao universo teatral.
Aracati, cidade histórica no Ceará, berço da imprensa cearense, se torna palco de um encontro ímpar entre gravadores de diferentes culturas na exposição Internacional Print Ceará. Em cartaz no Instituto do Museu Jaguaribano até o dia 20 de julho, a mostra apresenta um panorama vibrante da produção gráfica contemporânea, tecendo um diálogo entre poéticas visuais de 17 países.
Desde muito pequena, Isadora Duarte percebeu na arte um trampolim para as sutilezas. Com seu olhar atento, capturou das imagens a poesia latente em cada contorno e matiz, traduzindo-as em plurissignificações. Bebeu nas fontes do teatro ainda na educação básica; enveredou-se pela dança em expressões dramáticas e encontrou nessa miscelânea de experimentações um lugar para arte como ofício e expressão do mais humano sentimento. Em entrevista para a página do Grupo Lua Cheia de Teatro, ela rabisca com as palavras formas de uma arte em perene construção.
Em um panorama artístico repleto de nuances e mistérios, Gerson Ipirajá emerge como um protagonista singular, cuja obra reflete não apenas talento, mas também uma profunda conexão com suas raízes e uma incessante busca por novos horizontes criativos. Em nossa imersão na entrevista com esse artista visual, somos convidados a desvendar os caminhos sinuosos que o levaram a se destacar no cenário artístico contemporâneo. Sob a aura de ancestralidade e inovação, acompanhamos a trajetória desse artista que desafia os limites da expressão visual, revelando um universo de inspiração que ecoam além das fronteiras da arte convencional.
O Grupo Lua Cheia, com sede na cidade de Aracati-CE, é um coletivo de artistas formado em 1990 com o objetivo de fomentar, divulgar e pesquisar a arte e a cultura.